Parmi mes branches théoriques préférées durant mes années de Conservatoire figuraient l'orchestration et le contrepoint. Après avoir analysé des orchestrateurs géniaux comme Brahms, Mahler ou Ravel, nous autres étudiant.e.s essayions modestement d'adapter une œuvre pour piano selon différentes esthétiques, avec le privilège d'entendre ensuite nos versions jouées par l'orchestre.

Aujourd'hui, j'ai souvent l'occasion d'arranger de la musique pour des ensembles variés. Après des années de travail avec mes chœurs, j'apprécie d'écrire précisément pour leur type de voix, avec ou sans instruments. Pour les œuvres orchestrales du camp de musique de mon école, le défi est d'écrire une voix adaptée au niveau instrumental de chaque élève, et ce pour une vingtaine d'instruments différents! 

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Étant quelque peu obnubilée par le contrepoint, il est rare que je ne glisse pas une référence ou une citation dans mes arrangements. En avez-vous trouvé dans la vidéo plus bas? Dans des œuvres plus complexes comme les mashups de The Blue Crew, nous superposons jusqu'à cinq morceaux différents, dont les harmonies et les rythmes correspondent étonnamment bien. Vous trouverez quelques explications dans les Mashup Stories sur notre compte Instagram.